El latido del corazón del grillo

"Cricket's heart beat", bolígrafo negro y verde sobre papel

  ¡Vamos ya chavalada que me voy de vacaciones!
Aparco el blog durante varias semanas con un dibujo hecho para "Platos Desechables" . A destiempo. La ilustración debía haber salido a principios de semana , pero entre unas cosas y otras, como ando más petao que el cerebro de Paquirrín, no he llegado a los tiempos (sorry Nacho)

El dibujo enlaza con su pertinente historia (aquí la joya) a la que yo, como hago habitualmente, le he dado una vuelta de tuerca, adaptándola a mis movidas personales. Tiene varias lecturas, todas posibles.
Os dejo con al latir de un corazón que a veces suena como un grillo, una obra abierta para que la interpretéis conforme a vuestra experiencia.
Besicos, abrazos, nos leemos el año que viene , sed felices y cri,cri,cri....

Luces, acción

Retratos de "líderes de Is Pain, bolígrafo sobre papel de baño

Se encienden los focos. Me coloco en mi lugar. Todo está preparado. Silencio. Listos. Alguien grita "acción". Comienza la película.
Hoy vuelvo al titánico esfuerzo de vencer la puñetera timidez congénita para enfrentarme, de nuevo, a   mi mismo. Hoy inauguro nueva obra. Acojone. Es otra película, otro escenario, otro guión, pero la misma liturgia. Al final , quien realmente se exhibe, es el autor. Su trabajo. Eso te hace vulnerable, expuesto a los mordiscos.
Me tocará otra vez vencer mis miedos, luchar con mi voz y trazar un hilo al que me agarraré para no perderme, mientras me toca hablar y argumentar, ante el público, sobre mi trabajo. 
Preso del pánico escénico, me faltará el aire y me ahogaré, pero, seguramente haré como siempre y lo disimularé con algún chascarrillo que me ayuda a escapar del embrollo.
La hostia, joder, venga, un empujoncito y ya, suelo pensar, sin que nadie sea consciente del cojón que me cuesta estar ahí.

Al final, agotado, terminaré la película, con alguna copa de más que me ayudará a pasar el momento, satisfecho porque he podido estar con vosotros, repartiendo trocitos de mi y no me ha derrotado el coco que me acecha desde dentro. Solo por eso habrá merecido la pena.
Gracias, de verdad, sois lo máximo. Os quiero.
 
"¡Corten!". Se apagan los focos. Se baja el telón.
 
Prólogo
Gracias Irene Mala,  sin ti este guión habría sido imposible. Gracias Rafa, por confiar en el proyecto.
Gracias Tania, por confiar en mi.

Pd: hoy os espero, a partir de las 19h. en la Galería Mad is Mad (c/ Pelayo 48, Chueca, Madrid)

Instrucciones prácticas para no andar por el mundo

 

"Intrucciones prácticas..." dibujo a bolígrafo sobre papel.

Cuando Nacho me hizo llegar el relato que ilustra este dibujo, me sentí muy identificado con la historia.No con el niño, ni con el abuelo, si no con la gallina. O más bien con lo que quedó de ella.
Soy una de esas personas que , como se refiere en la deliciosa historia de esta semana (os aconsejo que le echéis un ojo), corretean por el mundo como pollo sin cabeza.
Y me doy cuenta ahora, precisamente, en el mismo momento en el que estoy escribiendo esta entrada, que no debería ir tan a saco y tomármelo con más calma. Pensar un poco más las cosas antes de escribirlas. Meditarlas. Pero claro, ¿dónde me he dejado yo la cabeza?
Feliz semana!

El capitán de las sardinas

Os preguntaréis que por qué no he subido nada de la inauguración de la semana pasada y la verdad, tenéis razón. Lo suyo hubiese sido poner algunas foticos y comentarios sobre cómo lo petó el mural, la cantidad de gente que asistió y el shock de haber vendido tanta obra. Pero os confieso que acabé saturado de tanta intensidad.
Si la semana anterior fue una masa informe de días apelmazados a golpe de nervios y estrés por la inauguración, ésta está siendo la del aturdimiento sensorial masivo.
Es decir, floto sobre una calma extraña, en una sensación rara entre el falso relax que me pide el cerebro y la tensión que aún me acalambra el físico. Porque esto aún no se ha acabado, en dos semanas se me avecina otra expo y la clausura de la anterior.

Así que al final, he acabado huyendo, refugiándome en los dibujos, como cobardica creativo que soy, y me he puesto, de nuevo, con "Platos desechables" , a seguir ilustrando e inspirándome en las movidas de Nacho.
Os dejo el boceto que va ahí avanzando, para la historia de la semana que viene. Por cierto ¿qué es?
Ya os he dado una pista :)
¡Feliz día amiguetes!

Os daré amor

Hoy es el gran día, inauguro nuevo proyecto, "Piedra, papel o tijera", en el Foro, en Pozuelo.
He trabajado duro para ofreceros una buena experiencia , pero a partir de las 20h. ya no dependerá de mi,  vosotras/os, decidiréis si queréis completarla o si está a la altura de vuestras expectativas (que espero que sí)


No obstante (y como viene siendo habitual en mi)  para haceros más completo el encuentro,estaré trabajando en la acción de dibujo en directo, "tengo el alma hiena". Será una obra de grandes dimensiones  (200 x 150 cm) que tiene como finalidad regalaros amor. Del güeno, del auténtico, del tangible, por eso la acción no acaba con el dibujo...pero hasta ahí puedo leer.
Solo añadiré que invertiré un par de horas y unos cuantos prints de Liquitex, esos  que tanto me molan.
Para abrir boca os paso el bocetillo en el que he estado trabajando estos días (también con Liquitex sobre papel) 



Amigos, amigas, me complacería veros en la noche e invitaros a unos vinicos o cervecicas. Si os animáis nos vemos a partir de las 20h. en el Foro de Pozuelo.
Sed felices y pasad un bonito fin de semana, mi amor es vuestro.

Dibujo, conocimiento y libertad

Aquí Ana, una de mis alumnas, mostrando su último trabajado a carboncillo en el Martínez Bar

Llevo un par de meses (día a bajo, día arriba) dando clases particulares de dibujo a dos alumnas. Dos chavalas que, en diferentes momentos de sus vidas y no siendo profesionales del arte, decidieron aprender a dibujar. Los motivos que les impulsó a invertir tiempo y dinero en aprender los entresijos de la mancha y la línea en vez de gastarlo en, por ejemplo, hacer una fila en Gran Vía para acceder a un centro comercial de ropa de saldo, debe ser chocante, como mínimo,  para una gran mayoría de vecinos de mi ciudad. Un locurón, ¿no?

Pero lo que no sabe esta gran mayoría de mis vecinos es que aprender a dibujar es aprender a vivir. Porque el dibujo permite acercarse a la realidad desde otro punto de vista diferente y conocer otras posibilidades. El dibujo te enseña a cambiar de perspectiva, a analizar y entender el espacio de una forma distinta. Te posiciona ante una "verdad" y te hace ser consciente de la cantidad de matices, luces y sombras , que la pueblan. Y te facilita la capacidad de interpretarla y cambiarla.  En definitiva, dibujar es aprender a conocer. Y el conocimiento es libertad.

Definitivamente, decidir aprender para ser libres, es una locura que no se puede comprar en ninguna tienda del mundo. Por muy de saldo que sea.
Y para todo lo demás, master class. Que seáis felices amiguetes.

pd: gracias Cris y Ana por estos dos meses de crecimiento y aprendizaje y al Martínez Bar por permitirnos unos martes de creación y dibujo.

¿Quién limpiará las cacas en el cielo de los perros?

Revertir un proceso y darle la vuelta como un guante para que funcione hacia el otro lado, así se maneja esta imagen. Me refiero al proceso colaborativo con el blog "Platos Desechables", ya sabéis, el de mi colega Nacho ,que tantos buenos frutos creativos están dando.

Os habréis dado cuenta que hace un par de semanas interrumpimos esta secuencia de retroalimentación . La causa soy yo, concentrado al máximo en invertir cada uno de los minutos de los que dispongo para tener todo listo en la inauguración del próximo proyecto, el 20 de noviembre en Pozuelo.

Esta es una de las obras que se expondrán y con tal motivo he querido otorgarle un relato, lanzándole el reto a Nacho para que de voz al dibujo. La obra, como parte del proyecto que se va a exponer, explora en los procesos de autodestrucción emocional (en los míos) , en la pérdida de la inocencia, en mi forma de experimentar mis procesos vitales (la vida, la muerte) ,  reivindicando el dolor como un trámite más para la construcción de mi persona.

 
 Os dejo el título y las imágenes ("¿quién limpiará las cacas en el cielo de los perros?") un trabajo (bolígrafo rojo, acrílico Liquitex y espiral de papel sobre contrachapado de pino) del que ya os hablaré si venís a la inauguración.  De momento podéis disfrutar con el relato que Nacho ha construido a partir de él aquí.
Besicos, abrazos y espero que os guste.

Voy a poner los relojes en hora

Voy a poner los relojes en hora no vaya a ser que me pille el toro. Lo digo porque ya tengo la fecha definitiva para la exposición de Pozuelo. Apunten los interesados: 20 de noviembre.

Efectivamente, una fecha muy señalada por el tema ese de alzar brazos, visitar valles sin sentido y de reivindicar un walking dead patrio-casposo de terror que ríete tu de la serie de tv.
Amiguetes, estoy a tope de curro para llegar con los deberes hechos, tarea titánica pues siempre me exijo la excelencia del trabajo bien hecho. Lo cual hace que me entre en canguelo a apenas un mes de la inauguración, así que este mes promete ser de infarto.
¡Ay omá que nervios!
Lo dicho, buena gente, nos veremos en noviembre. Besos , abrazos y feliz día.

Expectorante

Las luchas cotidianas, bolígrafo sobre madera

Últimamente me siento "espectador". Es decir, asisto y contemplo el espectáculo, pero no participo. Se supone que debería estar "expectante",  esperando ahí, con curiosidad y tensión un acontecimiento, pero me quedo en "expectorante", como un lapo del que espera aburrido a que pase algo.
De hecho tengo un catalejo al que le he cambiado las lentes de posición, aburrido de tanto mirar, para ver todo un poco más lejos y así creer que el horizonte se expande.
Expectativas, expectorante, espectador... soy una flema que espera partir a un rumbo incierto.
Buen día amiguetes

Oseando un rato

Boceto, bolígrafo sobre papel

Dibujo , bolígrafo rojo sobre papel

La RAE define "paciencia" como "la capacidad de padecer o soportar algo sin alterarse". Bueno, en realidad tiene más acepciones, pero de forma interesada y para ilustrar este relato, he decidido quedarme con ésta. El motivo es intentar explicarla la curiosa conexión que se da a veces entre dos ideas y que refleja la forma de trabajar dentro del mundo de la creación.
Como artista, bucear en los conceptos para hallar nuevas conclusiones y traducirlo a un lenguaje creativo, es algo fundamental. Si no , seguramente no hablaríamos de arte si no de artesanía, lo cual también mola mil, pero no es lo mismo.

El tema es que, puntual a su cita semanal, Nacho me lanzó su reto en forma de relato escrito ("A la contra") Para no descapullaros la historia solo diré que hay referencias a la paciencia, al aguante, a la resistencia, pero también a la tolerancia. Y que curioso que este verbo, "aguantar", se traduce al inglés como "to bear"... que, substantivándolo, también significa "oso".
Es decir, castellanizándolo , "osear" sería sinónimo de resistencia, de aguante, la capacidad de soportar, algo muy ad hoc con la figura del plantígrado...y algo también muy humano.
Como colofón solo diré que si os leéis el relato también engancha con otra acción y que además cierra el círculo completo del significado del dibujo.

Esto es un ejemplo de como se retuercen y dan vueltas las ideas cuando pasan a través de la mente de un creador que intenta vivir de ello.  No es algo de lo que sacar pecho, simplemente se trata de tener paciencia y "osear" un rato hasta dar con la tecla adecuada.

¡Feliz día!

Legaña desechable

Dibujo a bolígrafo rojo y negro sobre papel

Los sueños se materializan en forma de legaña. Por la mañana amanecemos con ellas, así, pegaditas en la mirada, recordándonos el extraordinario estado de consciente inconsciencia. Son los restos de un recuerdo que comienza a perderse en cuanto abrimos los ojos.
Los sueños tienen forma de surco de almohada. La cama se apropia de nuestro cuerpo. Nos marca y deja en la piel sus formas. Nos domestica y durante varias horas nos contiene. Nos abraza, nos hace y nosotros la deshacemos.

Nacho me ha pasado una legaña para que mire a través de ella y la ilustre. Un post desechable en su blog escrito en una servilleta. Personal,  arrugada, como las huellas que nos dejan las sábanas.
Llamadme inconsciente pero creo que he estado soñando cuando dibujaba. En realidad lo hago siempre. Definitivamente prefiero soñar despierto que vivir dormido.
Besos , abrazos y espero que os guste.

De París a Cuenca

"Los niños vienen de París" me decían mis padres de pequeño. Y eso me confundía bastante porque, que malditas ganas de irse a fornicar tan lejos, pensaba, teniendo un cuartito con una pedazo de cama para ellos solos en casa.
"De París" sí, no de Munich, ni de Praga, de París. Años estuve convencido de la gran conexión mundial francesa. Todas/os éramos originarias/os del país galo y , por lo tanto, deberíamos compartir la gabacha nacionalidad. Era un derecho universal, pensaba yo.

Ha pasado el tiempo hasta que descubrí el engaño. Ya sé que los niños no vienen de París, vienen del hospital de la maternidad. Aunque hayas fornicado en Francia. Me he dado cuenta tarde, pero me he dado cuenta. El engaño, cuando es muy fino, cala hasta dentro.

Dibujo de cigüeña, bolígrafo y acrílico sobre contrachapado de pino

Lo mismo me ocurre con el mundo del arte. Mejor dicho, de lo que hacen llamar "arte emergente".
Este concepto todavía no lo tengo muy pillado, pues aún dudo de dónde emerge (¿de París también?) hasta dónde (valga la redundancia) ha de emerger  (¿cuánto ha de hacerlo, sólo la puntita, un trozo, el miembro artístico entero...?) y durante cuánto tiempo emerge antes de hundirse y convertirse en Arte Sepultado o Hundido. Porque digo yo, si hay arte emergente será porque también ha de existir el arte flotante y el arte hundido, no sé, a grosso modo.

Yo creo que soy de esos del arte hundido (lo digo así en vez de underground para no dar origen a confusión) porque todavía no he podido participar en ninguna feria de "emergentes", esas que lo están petando y que tienen nombre de aplicaciones de móvil (ART & BREAKSFAST, SUMMA, BLUR FAIR, JUST MAD, ROOM ART FAIR,...)

Por cierto, al loro con los nombres , eso tiene su ciencia, ¿eh? cuidado! No es lo mismo decir que vas a visitar una Feria de Arte Emergente en un hotel de Madrid que decir que vas a la ROOM ART FAIR ¡toma ya, anda que no mola! ¿que no?

Bautizar la feria es muy importante pues cumple dos funciones bien marcadas: como reclamo para atraer al público más cool y homosexualmente más moderno y activo del foro, por un lado. Espantar al público mainstream que no le guste llevar zapatos sin calcetines, por otro.
Y si a eso le añades el precio de entrada de algunas (15 pavos por el SUMMA) pues ya tienes ready al ciudadano más chachi, on fire for the art visit .
Tranquilo, no te estreses, cuando languidez y el mamoneo se hacen imperio, hay que seguir la máxima de Bruce Lee, empty your mind and  be water my friends, de lo que se trata es de disfrutar del arte, que por cierto, por lo general está de puta madre.

Y así sigue girando el mundo del arte. Unos ponen su obra, otros hacen caja de ella, otros van a disfrutarla y otros a que se les vea, genial ¿no?
En fin,yo  estoy ahí, con mis dudas, comiéndome la cabeza igual, preguntándome, en mi "sumergimiento" sobre el concepto de "emergente"..
No sé, en el arte todo es muy raro. Sucede que mientras busco con la mirada París, tratando de intuir algo, tengo la sensación de que en realidad, me están poniendo mirando a Cuenca.
Pero bueno, no me hagáis mucho caso, total, soy de los que no les gusta llevar los zapatos sin calcetines.

La escalera del gallego

Dibujo de mi mano en proceso, bolígrafo sobre papel.

Dibujo de mi mano en una escalera, bolígrafo rojo y negro sobre papel

 Dicen que si ves a un gallego en una escalera nunca sabes si sube o si baja. Y yo, que tengo genes gallegos, ando estos días, más que nunca, en esta tesitura. "Galicia Caníbal", como cantaban allá por los 80's Os Resentidos
Así pues, respondiendo al reto semanal de Nacho, he querido ilustrar el post de hoy, en platos desechables, con un dibujo que hilvane estas dos historias/momentos/estados.
No os cortéis, coged las escaleras (subiendo o bajando) y echadle un ojo al blog, hay mucha vecindad en los rellanos esperando conoceros.
Besitos, abrazos y feliz día, amiguetes!

La frustración del gilipollas

Hay días que tiro de la cadena y veo como la creatividad se pierde por el desagüe. Es entonces cuando este blog se convierte en un erial y los post se distancian, haciendo eco en el vacío.
Es difícil ponerse a construir desde la nada, buscando en el costumbrismo domestico en el que me toca moverme (mientras paseo la fregona o friego los platos, por ejemplo) conceptos o ideas que me rescaten de la mediocridad creativa.

La imaginación, al volverse contra uno mismo, te engulle, haciéndote sentir más gilipollas de lo normal. Frustración, desencanto. Desde ese punto de inflexión, trabajo, con la presión añadida de esto que se llama vida. De esto trata  uno de los proyectos en los que ahora me hayo, la emoción autodestructiva. Y ahí giro en el proceso.
En fin amiguetes, proceso duro y amargo  pero aunque me cueste el doble, sigo intentándolo.
Hala, a seguir trabajando.

El otoño será higiénico

Retrato de Francisco Marhuenda, bolígrafo sobre papel de baño amarillo

El verano se va despidiendo poco a poco y allí, a lo lejos, se contempla al otoño acercándose con cautelosos pasos. El tiempo comienza a cambiar. Los árboles se amarillean y sus hojas, inquietas, se preparan para partir .
Pero hay otras que vuelven. Hojas de papel. De baño. Con dibujos. Porque amiguetes, en noviembre y si todo sale según lo previsto, vuelve IS PAIN. Esta vez a una galería madrileña.

Y aquí estoy, renovando el fondo del armario, pues hay nueva hornada de personajes a los que retratar. Nuevos protagonistas que en estos dos últimos años han aparecido, pisando fuerte en la escena social, haciéndose un merecido hueco en el panteón lefreriano de los "líderes" higiénicos a retratar.
Vuelvo con nuevos dibujos , como por ejemplo éste. Si amiguetes, es el señor Marhuenda, tertuliano de "saraos" televisivos y  director de un periódico que se caracteriza por el color del papel en el que ha sido retratado: amarillo. La técnica es la característica del proyecto IS PAIN, bolígrafo negro sobre papel de baño.
En este caso el papel higiénico ya no es de marca blanca si no de Renova, con olor y todo, un detalle chic para alguien tan chic.
Espero que os guste.

Besos, abrazos y  seguiremos informando.

La clase maestra

Cuando Lucas me propuso la posibilidad de hablar de mi trabajo en una de las sesiones de Dibujo Madrid, no me lo pensé. "Pues claro tío", le solté así sin pensármelo, joder  ¿cuántas veces se presenta la oportunidad de poder dialogar y mostrar los procesos creativos de tu obra en público?
Yo, personalmente, he tenido muy pocas. Así que, ni corto ni perezoso, ni largo ni espabilado, me puse a organizar el percal .
 

Uno de los momentos de la presentación, junto a los retratos de Cándido y Merkel, fotografía de Flora González Villanueva.

Así que este martes pasado tuvo lugar la puesta en escena. En El Retiro. Al lado del teatro de títeres. Un trozo de pasto se convirtió en improvisado escenario y eso estuvo genial porque me permitió estar a la altura del auditorio, rompiendo así con los "niveles" que siempre me resultan tan incómodos.

Aunque al principio andaba nerviosillo, disfruté como un enano. Hablamos de IS PAIN, hablamos de Sangre Franca...llevaba la clase desglosada y preparada, pero aún así, como soy muy de improvisar, en alguna que otra se me piró la pinza y luego no supe hilvanar con lo anterior, lo cual hizo que se me quedaran cosas en el tintero.

En fin, experiencia muy grata, con unos espectadores super majetes que me hicieron sentir muy cómodo desde el principio y que tuvo como colofón, una sesión de Light painting . Pata negra.
Y como muestra, un botón. Os dejo os dejo esta fotaca , obra de Flora González, (una crack de la imagen) que resume uno de los instantes de la presentación. Os invito a que buceéis más y visitéis la página de Dibujo Madrid .


Gracias Flora, gracias Lucas, gracias Paco, gracias Nicéforo, Delia, Tania, Eva, Álvaro... en general  a todas/os los que vinisteis y gustasteis de compartir un ratito de vuesto tiempo conmigo, sois lo mejor.
Besos, abrazos y que tengáis un día feliz.

40 años de relato

Retrato de David Vallejo, dibujo a bolígrafo verde sobre papel

La vida es un cuento y como tal tu decides como quieres leerlo. Puedes empezar por el índice e ir capítulo a capítulo, desglosando la trama tal y como mandan los cánones de la corrección social.
Puedes hacerlo también a tu puñetera bola, yendo y viniendo de un capítulo a otro, saltándote las partes que menos te gustan y pasando de las moralejas con las que otros pretenden guionizar tu relato.
Pero que cojones, tu relato es tu relato y lo lees como te de la gana.

Mi mejor amigo, David (aka "Vallejo") cumple esta semana 40 tacos y su hermano (Nacho) decidió homenajearlo con una entrada chulísima en su blog . Esta es la ilustración que acompaña al relato, muy recomendeibol.

Ojito con David, es todo un personaje. Aunque tiene una capacidad de narrar enorme (extraordinaria, diría yo)  decidió que era mejor intentar no salirse mucho del guión de su relato. Y ahí va , pasito a pasito, capítulo a capítulo, luchando contra los cocos que habitan debajo de la cama de nuestro espacio de confort, escribiendo con rigor una historia que le hace grande.


Felicidades cabroncete, gracias por hacer de tu vida una referencia para mi caos. Aunque nuestros guiones sean muy diferentes estás en mis mejores capítulos y los mejoras con creces.
Prepara las orejas y los botellines.

Gracias Lucas

El martes tuvimos sesión con Dibujo Madrid, una propuesta-taller semanal para dibujar en grupo en algún lugar de la ciudad. Ojo, no es nuevo, ya lleva 5 añitos rodando y petándolo gracias al trabajo de su gestor y organizador, el gran Lucas Agudelo.

Para esta vez se eligió El Retiro, más en concreto en la instalación de la Jaima del Palacio de Cristal, un lujazo de espacio, oiga. Y si a eso le sumamos el buen ambiente y el buen rollo de la gente que participa, tenemos una experiencia completa..
La hora y media que duró la sesión disfruté como un enano. Solo me queda decir, gracias señor Lucas por tu peaso de iniciativa, con propuestas como estas y con gente como tu, el mundo es más dibujable. Y por lo tanto, más vivible.
Nos vemos en la próxima!

Os dejo un par de dibujines que hice (a boli, of cors!) espero que os gusten.
Y si queréis podéis ver las imágenes del encuentro aquí o seguir la página aquí.

La belleza en un instante

Bolígrafo negro y rojo sobre papel

Nos cuenta Nacho en su blog que lo bello hay que mirarlo y admirarlo. Parémonos un instante y reflexionemos sobre esto. ¿Véis? eso es lo difícil, pararnos a reflexionar. Ambas cosas. Pararse, en el mundo de la rapidez e inmediatez, y reflexionar, por lo mismo.

La vida se nos va a través de los filtros de instagram. Intentamos congelar los momentos bellos a través de un retrato digitalizado para filtrarlo después y lanzarlo al mundo con un grito momentáneo en plan "yo lo ví y estuve ahí", continuando nuestra dinámica vida de gente ocupada en tener prisa.

Y para ello os dejo con esta ilustración, un dibujo sacado de la película de Hamlet (ya sabéis, aquel tipo del "ser o no ser") que va para acompañar el post de "Platos desechables" de esta semana y que me ha hecho reflexionar sobre este tema. Por supuesto que está tuneada y le he cambiado la calavera por un zapato. Y no cualquiera. Leedlo, saborearlo y disfrutarlo, si el mundo se acaba mañana que por lo menos sea con un bonito relato en los labios.

Al tajo

Pues nada oiga, agosto sopla con fuego y nos ya andamos liados con el curro . Se acabaron las vacacioncillas estivales y aquí estoy otra vez como un campeón dándole al boli, p'arriba y p'abajo.
En fin , trabajo es salud y que no falte, al menos en el tema del arte.
Os dejo la evolución de la última ilustración (o mejor dicho, parte de ella) que verá la luz esta semana en el blog de Nacho, pooooor supuesto hecho íntegramente a bolígrafo.
Venga prendas, tened buen día.
Besitos, abrazos y nos seguimos leyendo por aquí.

Riau riau

Amiguetes, me tomo unos días de descanso y asueto para desconectar como dios manda.
Bueno, quizás de descanso no tanto porque me enfrento a 3 días de parranda festivalera rural en plan muerte y destrucción que mejor no os cuento.
Besos, y hasta la vuelta .

Ni las cabras

Estamos tan obsesionados con racionalizar la vida que acabamos reduciendo todo a meros porcentajes y números: número de votantes, de enfermos, de parados, el PIB, la bolsa, los índices económicos, el número de asistentes, de seguidores, los que están a favor, en contra, los 9 de cada 10 dentistas, etc.
No importa la población, importa la economía. No importan las familias, importa que el índice de recuperación en el baremos socio-económico pertinente, se eleve exponencialmente respecto a otros años. Lo social queda a un segundo plano porque manda el mercado laboral.

Así pues, en un mes de agosto (con un 15% más de traslado por vacaciones) de un verano (con un 5% más de calor y un 10% menos de precipitaciones) 9 de cada 10 cabras, viendo el panorama, han decidido volver a la cordura, dejarse de ostias  y comportarse como el 95 % del ganado caprino restante. El resto es historia.

Os dejo un dibujo hecho a bolígrafo sobre papel 100% de celulosa, espero que os guste a un 20% más que el anterior post.
Os mando besos y abrazos, con un índice de amor creciendo exponencialmente respecto a hace un año y procurad ser felices siendo vosotras/os mismas/os ( aunque esté mal visto )

¡Joder!

A veces la vida nos pone en situaciones que hay que solventar de la forma más imaginativa o hábil que podamos. Algo así le ocurrió a Nacho.
De ahí surgió la inspiración para la ilustración de esta semana, un dibujo a boli (rojo y negro) sobre papel.
Sí, efectiviwonder, es el Capitán Garfio, o mejor dicho,  Dustin Hoffman caracterizado como tal en la célebre peli de Hook.
¿El motivo? échale un ojo al post de Platos Desechables  ¡no te cortes!

Espero que os guste tanto como a mí.

Besos, abrazos y feliz día!

Me va a dar un SÍNKOPE

Amiguetes, me ha costado un huevo pero ya tenemos vídeo promocional para las fiestas lozoyanas y del conciertaco que SÍNKOPE  se va a marcar el viernes 7 en la placica del pueblo.
El vídeo de este año tiene otro toque, más...."reflexivo" diría yo, una invitación a vivir la vida y no solamente de "dejar pasar el tiempo"., a ver si nos enteramos y aprendemos de estos abueletes que la vida es cuestión de actitud , coño .
Y si no lo podéis ver bien aquí os dejo el enlace a yu túb : https://youtu.be/XVAPQPZOJcE

Espero que os guste, besos, abrazos y feliz semanica!

Alas de palo para no volar

Este último post de Nacho me ha inspirado mucho. Me ha recordado a mi mismo , saltando al vacío, con todo el vértigo del mundo pero haciendo de tripas corazón para poder volar.
Y sin embargo hay días en los que no consigo ni despegar. Días en los que el cielo está hecho de cemento y te aplasta contra el suelo.
Hoy, basándome en todo esto he creado estas alas. Son dos dibujitos a bolígrafo con acrílico sobre contrachapado de pino, es decir, alas de "palo" , alas para no volar.
Y sin embargo alas para practicar lo que soy, jugar a lo que veo e intuirme en el reflejo, porque en el fondo, son mis alicas...y como en el dibujo, se me va la pinza.
Espero que os guste., besitos.

"se me va la pinza"

La Performance da sed

El caloruzo anda asando la ciudad . Y yo aquí, como un campeón, lo sufro mientras buceo, entre la información cultural del ABC, con la esperanza de encontrar propuestas que como mínimo, refresquen el intelecto. O al menos inspiren.
Acabo de leer la entrevista que Javier Díaz-Guardiola le hace a Abel Azcona. Aparece en la portada digital de este periódico. Joder . Voy a ponerme crema solar, factor 60, para no quemarme más.

Si Marina Abramovic´, Josep Beuys,  Hermann Nitsch, Fluxus y todos los accionistas vieneses del pasado siglo (entre otros) nunca hubiesen existido, podría afirmar que el colega Abel aporta nuevas, transgresoras, polémicas y refrescantes propuestas "performáticas".
A ver, no me malinterpretéis, he visto a Abel en directo y tengo que decir que yo jamás sería capaz de ponerme delante de un público para despelotarme,  revolcarme por el suelo, gritando como un poseso, mientras me vuelco cubos de barro por encima . Hay que tener mucho coraje para ello.

Ahora bien ¿es necesario? Es decir, llamadme insensible, atrevido, paleto, heterosexual... pero después de 50 años viendo lo mismo ¿no es tiempo de cambiar un poco la coreografía?


En fin, amiguetes, parece que hoy seguiremos con sed de inspiración.

Os dejo una opinión que no pretende ser absoluta, si no humilde y directa. Espero la vuestra.
Besos , abrazos y feliz día!

Madera de brazo

Dibujo a bolígrafo y acrílico  sobre contrachapado de pino (30 x 100 cm)

Apuntalando un trozo de mapa corporal . La verdad es que, a estas alturas, ya no sé si es un brazo dibujado en la madera (mi brazo ) o una madera que abraza mi dibujo, en forma de brazo.
Seguimos al pie del cañón,  creando (o intentándolo al menos) para la próxima exposición de noviembre.

Os dejo la imagen del un trozo de contrachapado abrazando al acrílico blanco (Liquitex)  y a la tinta de bolígrafo roja, verde y azul, con forma de trozo de mi cuerpo.
Besos, abrazos y feliz día.

El selfie es dios

Hoy nos amanecemos con un poquito de Arte Sacro, muy ad hoc con los tiempos que vivimos ¡buenos días !

El vuelo del hombre gato

Ahí va la última ilustración para Platos Desechables. Esta vez he optado por todo un clásico del arte : el collage (colás en cristiano)
La ilustración es un mestizaje de dibujo a bolígrafo sobre papel  (la cabeza de gato) y fotografía (digital) para acompañar una historia que para mi , según leí el relato , tenía mucho que ver con
la biografía de Mark Hamill, el actor de encarnó el personaje de Luke Skywalker en la célebre trilogía original de George Lucas (de ahí la caracterización de Mark como  piloto de caza de la República Galáctica )
Y hasta ahí puedo leer. Si queréis saber de que pie cojea esta historia tendréis que bucear en el blog del señor Vallejo.
Besos, abrazos y espero que os guste,  amiguetes .

Materializando recuerdos

Me vais a decir que soy un pesao y que siempre ando dando la brasa con lo que hago y con lo que no...para que negarlo, es cierto, pero si no ¿qué sentido tendría este blog?

Acabo de regresar de unas mini-vacances en el norte, al abrigo de los calores de la meseta y petando de condumio por todos los poros de mi piel. Y todo por hilar la clausura en Gijón de NO SITIO con días de merecido asueto. Fetén, oiga, no me quejo para nada, pero quítenme los calores, please !

Ya os conté , hace unos días , que el sábado 27 de junio iba a participar con una acción de dibujo en directo para cerrar el evento en la Ciudadela de Capua de Gijón, que versaría en torno a conceptos como la domesticación de espacios, la memoria y los recuerdos efímeros , pero como he estado a la bartola desde entonces, no he subido nada más. Tranquilos amiguetes, aquí va la obra.

 

 

Se trató de un autorretrato a lápiz sobre papel a tamaño real . La idea inicial era hacer el dibujo directamente en la pared para dejar una huella, una presencia de mi constancia ahí que hablase de una apropiación espacial (efímera, pues duró solo unas 3 h.) y por lo tanto de una domesticación del entorno, al igual que hicieron los habitantes que hace ahora más de 40 años, vivieron en aquel lugar (ahora abandonado) y en unas condiciones más que deficientes.
Pero como no dieron permiso, invertí la acción e hice que la pared impregnara el papel, marcando su relieve a la vez que hacía el dibujo.

 

El resultado fue un trozo de muro impreso a través de un autorretrato que posteriormente borré con una goma,  dejando así el "tarareo" de mi presencia, como la que dejan los muebles en las paredes
cuando no se mueven en muchos años.

El resto del dibujo (la mayor parte, claro) quedó hecho virutas de borrador, de la que parte ofrecí al público para que pudiera completar su experiencia vivida, llevándose un trozo del "recuerdo". Otra la arrojé al lugar  para que se mezclara con la historia del lugar (me "abandoné" en el espacio, como la Ciudadela) De esta forma quedó parte de mi imprimación allí.

El tiempo es muy cabrón y los recuerdos a veces se nos olvidan pronto. Con esta acción pretendía hacer una metáfora de todo esto y materializar un recuerdo. Seguramente, al igual que ahora no recordamos de quién vivió o de lo que sucedió en la Ciudadela, tampoco nos acordaremos de que una parte de mi vida quedó allí abandonada para siempre.

 

 

  

Feliz día, gracias por tu atención y espero que te haya gustado.

pd: gracias a Tania y a Tamara por las fotos. También gracias a Tamara (de nuevo) y Andrés por la iniciativa, el proyecto, el trato, la gente maja que conocimos,  la borrachera y el conseguir que nos sintiéramos en Gijón como en casa, sois unos fenómenos!