Voy a poner los relojes en hora

Voy a poner los relojes en hora no vaya a ser que me pille el toro. Lo digo porque ya tengo la fecha definitiva para la exposición de Pozuelo. Apunten los interesados: 20 de noviembre.

Efectivamente, una fecha muy señalada por el tema ese de alzar brazos, visitar valles sin sentido y de reivindicar un walking dead patrio-casposo de terror que ríete tu de la serie de tv.
Amiguetes, estoy a tope de curro para llegar con los deberes hechos, tarea titánica pues siempre me exijo la excelencia del trabajo bien hecho. Lo cual hace que me entre en canguelo a apenas un mes de la inauguración, así que este mes promete ser de infarto.
¡Ay omá que nervios!
Lo dicho, buena gente, nos veremos en noviembre. Besos , abrazos y feliz día.

Expectorante

Las luchas cotidianas, bolígrafo sobre madera

Últimamente me siento "espectador". Es decir, asisto y contemplo el espectáculo, pero no participo. Se supone que debería estar "expectante",  esperando ahí, con curiosidad y tensión un acontecimiento, pero me quedo en "expectorante", como un lapo del que espera aburrido a que pase algo.
De hecho tengo un catalejo al que le he cambiado las lentes de posición, aburrido de tanto mirar, para ver todo un poco más lejos y así creer que el horizonte se expande.
Expectativas, expectorante, espectador... soy una flema que espera partir a un rumbo incierto.
Buen día amiguetes

Oseando un rato

Boceto, bolígrafo sobre papel

Dibujo , bolígrafo rojo sobre papel

La RAE define "paciencia" como "la capacidad de padecer o soportar algo sin alterarse". Bueno, en realidad tiene más acepciones, pero de forma interesada y para ilustrar este relato, he decidido quedarme con ésta. El motivo es intentar explicarla la curiosa conexión que se da a veces entre dos ideas y que refleja la forma de trabajar dentro del mundo de la creación.
Como artista, bucear en los conceptos para hallar nuevas conclusiones y traducirlo a un lenguaje creativo, es algo fundamental. Si no , seguramente no hablaríamos de arte si no de artesanía, lo cual también mola mil, pero no es lo mismo.

El tema es que, puntual a su cita semanal, Nacho me lanzó su reto en forma de relato escrito ("A la contra") Para no descapullaros la historia solo diré que hay referencias a la paciencia, al aguante, a la resistencia, pero también a la tolerancia. Y que curioso que este verbo, "aguantar", se traduce al inglés como "to bear"... que, substantivándolo, también significa "oso".
Es decir, castellanizándolo , "osear" sería sinónimo de resistencia, de aguante, la capacidad de soportar, algo muy ad hoc con la figura del plantígrado...y algo también muy humano.
Como colofón solo diré que si os leéis el relato también engancha con otra acción y que además cierra el círculo completo del significado del dibujo.

Esto es un ejemplo de como se retuercen y dan vueltas las ideas cuando pasan a través de la mente de un creador que intenta vivir de ello.  No es algo de lo que sacar pecho, simplemente se trata de tener paciencia y "osear" un rato hasta dar con la tecla adecuada.

¡Feliz día!

Legaña desechable

Dibujo a bolígrafo rojo y negro sobre papel

Los sueños se materializan en forma de legaña. Por la mañana amanecemos con ellas, así, pegaditas en la mirada, recordándonos el extraordinario estado de consciente inconsciencia. Son los restos de un recuerdo que comienza a perderse en cuanto abrimos los ojos.
Los sueños tienen forma de surco de almohada. La cama se apropia de nuestro cuerpo. Nos marca y deja en la piel sus formas. Nos domestica y durante varias horas nos contiene. Nos abraza, nos hace y nosotros la deshacemos.

Nacho me ha pasado una legaña para que mire a través de ella y la ilustre. Un post desechable en su blog escrito en una servilleta. Personal,  arrugada, como las huellas que nos dejan las sábanas.
Llamadme inconsciente pero creo que he estado soñando cuando dibujaba. En realidad lo hago siempre. Definitivamente prefiero soñar despierto que vivir dormido.
Besos , abrazos y espero que os guste.

De París a Cuenca

"Los niños vienen de París" me decían mis padres de pequeño. Y eso me confundía bastante porque, que malditas ganas de irse a fornicar tan lejos, pensaba, teniendo un cuartito con una pedazo de cama para ellos solos en casa.
"De París" sí, no de Munich, ni de Praga, de París. Años estuve convencido de la gran conexión mundial francesa. Todas/os éramos originarias/os del país galo y , por lo tanto, deberíamos compartir la gabacha nacionalidad. Era un derecho universal, pensaba yo.

Ha pasado el tiempo hasta que descubrí el engaño. Ya sé que los niños no vienen de París, vienen del hospital de la maternidad. Aunque hayas fornicado en Francia. Me he dado cuenta tarde, pero me he dado cuenta. El engaño, cuando es muy fino, cala hasta dentro.

Dibujo de cigüeña, bolígrafo y acrílico sobre contrachapado de pino

Lo mismo me ocurre con el mundo del arte. Mejor dicho, de lo que hacen llamar "arte emergente".
Este concepto todavía no lo tengo muy pillado, pues aún dudo de dónde emerge (¿de París también?) hasta dónde (valga la redundancia) ha de emerger  (¿cuánto ha de hacerlo, sólo la puntita, un trozo, el miembro artístico entero...?) y durante cuánto tiempo emerge antes de hundirse y convertirse en Arte Sepultado o Hundido. Porque digo yo, si hay arte emergente será porque también ha de existir el arte flotante y el arte hundido, no sé, a grosso modo.

Yo creo que soy de esos del arte hundido (lo digo así en vez de underground para no dar origen a confusión) porque todavía no he podido participar en ninguna feria de "emergentes", esas que lo están petando y que tienen nombre de aplicaciones de móvil (ART & BREAKSFAST, SUMMA, BLUR FAIR, JUST MAD, ROOM ART FAIR,...)

Por cierto, al loro con los nombres , eso tiene su ciencia, ¿eh? cuidado! No es lo mismo decir que vas a visitar una Feria de Arte Emergente en un hotel de Madrid que decir que vas a la ROOM ART FAIR ¡toma ya, anda que no mola! ¿que no?

Bautizar la feria es muy importante pues cumple dos funciones bien marcadas: como reclamo para atraer al público más cool y homosexualmente más moderno y activo del foro, por un lado. Espantar al público mainstream que no le guste llevar zapatos sin calcetines, por otro.
Y si a eso le añades el precio de entrada de algunas (15 pavos por el SUMMA) pues ya tienes ready al ciudadano más chachi, on fire for the art visit .
Tranquilo, no te estreses, cuando languidez y el mamoneo se hacen imperio, hay que seguir la máxima de Bruce Lee, empty your mind and  be water my friends, de lo que se trata es de disfrutar del arte, que por cierto, por lo general está de puta madre.

Y así sigue girando el mundo del arte. Unos ponen su obra, otros hacen caja de ella, otros van a disfrutarla y otros a que se les vea, genial ¿no?
En fin,yo  estoy ahí, con mis dudas, comiéndome la cabeza igual, preguntándome, en mi "sumergimiento" sobre el concepto de "emergente"..
No sé, en el arte todo es muy raro. Sucede que mientras busco con la mirada París, tratando de intuir algo, tengo la sensación de que en realidad, me están poniendo mirando a Cuenca.
Pero bueno, no me hagáis mucho caso, total, soy de los que no les gusta llevar los zapatos sin calcetines.

La escalera del gallego

Dibujo de mi mano en proceso, bolígrafo sobre papel.

Dibujo de mi mano en una escalera, bolígrafo rojo y negro sobre papel

 Dicen que si ves a un gallego en una escalera nunca sabes si sube o si baja. Y yo, que tengo genes gallegos, ando estos días, más que nunca, en esta tesitura. "Galicia Caníbal", como cantaban allá por los 80's Os Resentidos
Así pues, respondiendo al reto semanal de Nacho, he querido ilustrar el post de hoy, en platos desechables, con un dibujo que hilvane estas dos historias/momentos/estados.
No os cortéis, coged las escaleras (subiendo o bajando) y echadle un ojo al blog, hay mucha vecindad en los rellanos esperando conoceros.
Besitos, abrazos y feliz día, amiguetes!

La frustración del gilipollas

Hay días que tiro de la cadena y veo como la creatividad se pierde por el desagüe. Es entonces cuando este blog se convierte en un erial y los post se distancian, haciendo eco en el vacío.
Es difícil ponerse a construir desde la nada, buscando en el costumbrismo domestico en el que me toca moverme (mientras paseo la fregona o friego los platos, por ejemplo) conceptos o ideas que me rescaten de la mediocridad creativa.

La imaginación, al volverse contra uno mismo, te engulle, haciéndote sentir más gilipollas de lo normal. Frustración, desencanto. Desde ese punto de inflexión, trabajo, con la presión añadida de esto que se llama vida. De esto trata  uno de los proyectos en los que ahora me hayo, la emoción autodestructiva. Y ahí giro en el proceso.
En fin amiguetes, proceso duro y amargo  pero aunque me cueste el doble, sigo intentándolo.
Hala, a seguir trabajando.