El selfie es dios

Hoy nos amanecemos con un poquito de Arte Sacro, muy ad hoc con los tiempos que vivimos ¡buenos días !

El vuelo del hombre gato

Ahí va la última ilustración para Platos Desechables. Esta vez he optado por todo un clásico del arte : el collage (colás en cristiano)
La ilustración es un mestizaje de dibujo a bolígrafo sobre papel  (la cabeza de gato) y fotografía (digital) para acompañar una historia que para mi , según leí el relato , tenía mucho que ver con
la biografía de Mark Hamill, el actor de encarnó el personaje de Luke Skywalker en la célebre trilogía original de George Lucas (de ahí la caracterización de Mark como  piloto de caza de la República Galáctica )
Y hasta ahí puedo leer. Si queréis saber de que pie cojea esta historia tendréis que bucear en el blog del señor Vallejo.
Besos, abrazos y espero que os guste,  amiguetes .

Materializando recuerdos

Me vais a decir que soy un pesao y que siempre ando dando la brasa con lo que hago y con lo que no...para que negarlo, es cierto, pero si no ¿qué sentido tendría este blog?

Acabo de regresar de unas mini-vacances en el norte, al abrigo de los calores de la meseta y petando de condumio por todos los poros de mi piel. Y todo por hilar la clausura en Gijón de NO SITIO con días de merecido asueto. Fetén, oiga, no me quejo para nada, pero quítenme los calores, please !

Ya os conté , hace unos días , que el sábado 27 de junio iba a participar con una acción de dibujo en directo para cerrar el evento en la Ciudadela de Capua de Gijón, que versaría en torno a conceptos como la domesticación de espacios, la memoria y los recuerdos efímeros , pero como he estado a la bartola desde entonces, no he subido nada más. Tranquilos amiguetes, aquí va la obra.

 

 

Se trató de un autorretrato a lápiz sobre papel a tamaño real . La idea inicial era hacer el dibujo directamente en la pared para dejar una huella, una presencia de mi constancia ahí que hablase de una apropiación espacial (efímera, pues duró solo unas 3 h.) y por lo tanto de una domesticación del entorno, al igual que hicieron los habitantes que hace ahora más de 40 años, vivieron en aquel lugar (ahora abandonado) y en unas condiciones más que deficientes.
Pero como no dieron permiso, invertí la acción e hice que la pared impregnara el papel, marcando su relieve a la vez que hacía el dibujo.

 

El resultado fue un trozo de muro impreso a través de un autorretrato que posteriormente borré con una goma,  dejando así el "tarareo" de mi presencia, como la que dejan los muebles en las paredes
cuando no se mueven en muchos años.

El resto del dibujo (la mayor parte, claro) quedó hecho virutas de borrador, de la que parte ofrecí al público para que pudiera completar su experiencia vivida, llevándose un trozo del "recuerdo". Otra la arrojé al lugar  para que se mezclara con la historia del lugar (me "abandoné" en el espacio, como la Ciudadela) De esta forma quedó parte de mi imprimación allí.

El tiempo es muy cabrón y los recuerdos a veces se nos olvidan pronto. Con esta acción pretendía hacer una metáfora de todo esto y materializar un recuerdo. Seguramente, al igual que ahora no recordamos de quién vivió o de lo que sucedió en la Ciudadela, tampoco nos acordaremos de que una parte de mi vida quedó allí abandonada para siempre.

 

 

  

Feliz día, gracias por tu atención y espero que te haya gustado.

pd: gracias a Tania y a Tamara por las fotos. También gracias a Tamara (de nuevo) y Andrés por la iniciativa, el proyecto, el trato, la gente maja que conocimos,  la borrachera y el conseguir que nos sintiéramos en Gijón como en casa, sois unos fenómenos!

La mirada de la Garbo

Greta Garbo, genio y figura y la tercera pieza del "puzzle colaborativo" con el blog "Platos desechables"

Esta obra, que desde el pasado viernes se expone en una colectiva en el Foro de Pozuelo, guarda una historia detr´s que tendrás que descubrir si visitas el post de Nacho aquí.
Feliz día amiguetes!

Sangre Franca, la maqueta (por fin)

Maqueta realizada por Adrián de la Sierra del dibujo en directo (acción de dibujo) que el pasado mes de mayo realicé con mi propia sangre, el retrato del dictador Francisco Franco , durante la clausura del evento "Cuerpo y Poder" , en el espacio de Fuencarral (Madrid)

Esta acción de dibujo surgió para dialogar en torno al planteamiento filosófico del francés Foucault , sobre el uso, a lo largo de la historia de la humanidad, del cuerpo como blanco y/o meta , por parte de la micro-física del poder.

 

Mi propuesta se centró en la posibilidad de invertir el discurso, hablar del poder desde el cuerpo (desde el mío ,claro) intentando así generar una nueva visión de este planteamiento.
Para ello y haciendo un ejercicio de retrospección , me basé en la historia de mis dos abuelos, muertos ambos en la posguerra a causa de las condiciones infrahumanas de entonces (mala alimentación, enfermedades, etc) por culpa de un conflicto impuesta por la decisión de unos pocos.
Ambos fallecieron jóvenes, dejando rotas dos familias y determinando el futuro y el presente de lo que hoy soy yo.
Aquella sangre derramada ahora fluye en mi. Es, por tanto, testigo de aquel relato y heredera de las consecuencias de esa acción de poder.
Y ahí establecí el punto de partida, en mi cuerpo, en mi sangre, la de mis abuelos, con la que acabaría construyendo, en directo, durante tres horas seguidas, el “retrato de poder” de uno de los personajes principales que, a la larga, fue responsable de sus muertes: el dictador Francisco Franco .

La acción llevaba en paralelo un profundo homenaje a todos mis antepasados. Un intento de sanar el dolor de las heridas pasadas y restablecer su dignidad.
Por eso acabó cuando , después de materializar ese dolor, se lavó la herida. Para ello y como se ve en la maqueta, hubo que curar esa cicatriz. La figura del dictador fue borrada (“limpiada” ) gracias a la interacción e implicación de los espectadores, mediante la aplicación de sucesivos chorros de agua oxigenada.
El resultado final quedó así.
 

 

 Si no habéis podido ver dando click a la imagen, podéis encontrar el vídeo en el siguiente link de vimeo aquí
Gracias a todas/os los que participasteis aquel día, en especial a Adrián y a Tania. También a los que no pudisteis, sin vosotros estas cosicas no serían posibles.
Un abrazo, besos y  espero que os haya gustado.

Nos vemos en Gijón

Y aquí, entre lavadoras y limpiezas de polvo, sigo bocetando, preparando la nueva acción de dibujo que este sábado haré en la clausura del evento "NOSITIO" de Gijón.
Sí amiguetes, ya os conté, hace unos post atrás, que el proyecto de "La otra mirada de Vermeer" marchó durante el mes pasado a exhibirse en  esta ciudad, invitado como fui a participar, en un proyecto precioso que habla, entre otras cosas,  de espacios abandonados, memorias olvidadas, identidad  y  relaciones de pertenencia .

Ya sabéis que en temas de creatividad soy muy cazurro y le doy mil vueltas a todo antes de abordar cada trabajo, por eso llevo varias semanas pensando,currando y bocetando, sobre la acción de este sábado. Y bueno, en fin, buenas noticias, tengo ya ese regusto en el paladar de haber acertado con la esencia adecuada, algo muy en el nivel del evento y, por supuesto, siguiendo la línea conceptual del mismo. Asín soy yo .

Os espero este sábado-sabadete en Gijón, a partir de las 19 h. en la Ciudadela de Capua, para conversar, a través del dibujo, sobre la domesticación de espacios, la memoria y los recuerdos efímeros. Una experiencia en directo en la que, como siempre, lo daré todo para que os podráis llevar un recuerdo irrepetible de su esencia.
Y hasta ahí puedo leer.


Un besito, un abrazo y feliz día!

La mirada de Marlene

Ojo de Marlene Dietrich, bolígrafo y acrílico sobre cartón

Hace unos días invité a participar a Nacho en un proceso que pretende enlazar ambos blogs a través de un salto de equilibrio de propuestas.
Ahora , invirtiendo la corrinte ceativa, es él el que se ha atrevido a poner el texto a mis obras.
¿El resultado? dale click aquí y verás lo que tiene que decir de la mirada de Marlene