La regla es vida

El dibujo de esta semana está basado en un hecho real que ocurrió hace ahora unos cuantos años. Está escrita por una persona muy especial, invitada a través de un ejercicio de estilos narrativos que propuso Nacho (Platos Desechables, rimember) y a la vez fruto de una pequeña confusión de conceptos cruzados que hace que el resultado final tenga un significado especial para mí.
Os dejo el link  aquí (click) y , por supuesto, el dibujo que me ha inspirado esta singular y preciosa historia.
Espero que os guste.

Besos, abrazos y ahí nos seguimos leyendo.

Vales un huevo

Vales un huevo, bolígrafo azul sobre papel, 31,5 x 23,5 cm

Como las hojas en otoño las plumas de ave se me van acumulando en los dibujos de este último año. Gallos, pollas y ahora gallinas, un animalario de corral que sin darme cuenta he ido tejiendo a través de líneas inspiradas en  los textos de "Platos Desechables".
El relato que inspira a este último dibujo lo podéis ver aquí (click) y mi versión es, como no, una confrontación de conceptos a través de un juego de palabras que intentan enlazar con un dibujo.

Bueno, no os lío más, os dejo el trabajo (en azul esta vez) espero que os guste el combo.
Besos, abrazos y hasta pronto.

Los volcanes dormidos tienen pesadillas

"Los volcanes dormidos tienen pesadillas", bolígrafo sobre papel, 24 x 33 cm

Ojalá los muros se orinasen en los perros, las banderas ondeasen personas y se enfriasen las venganzas servidas.
Ojalá la violencia fuese de género musical.

Ojalá la felicidad diese el dinero y las ausencias no brillaran.
Ojalá Judas hubiese invertido el dinero en putas para Jesús y Mahoma a sus camellos para la droga.
Ojalá  los gestos fuesen más importantes que las gestas.
Ojalá los volcanes dormidos no tuviesen pesadillas.

A la mierda, dejemos que todo explote.
Esperemos con un beso y que nos arrastre la lava.

Pd: dibujo inspirado en el post de Platos Desechables que podéis ver aquí (click!)

Vuelven los Artistas del Barrio (2017)

Llega una nueva edición de "Los Artistas del Barrio", ya sabéis, el evento cultural en el que los estudios y las casas de los artistas abren sus puertas para interaccionar directamente con el público. Es una oportunidad dabuti para conocer de forma directa y sin intermediarios sus trabajos, creaciones y métodos y vivencias, así como la oportunidad de conocer el verdadero pálpito artístico de la ciudad.

Para esta ocasión el evento se muda un poco más al centro, a los míticos barrios de Malasaña y Chueca. Y claro, los que no tenemos ni estudio ni casa en la zona nos las hemos apañado para poder participar en él, ya que sin duda alguna se trata del open studio más antiguo, grande y con más solera que hay en la capi del reino.

"Tengo algo que deciros" sumajes con su kit de visita en imágenes inéditas del otro día.

Así que amiguetes, tengo el placer de comunicaros que voy a compartir espacio y tiempo con un elenco de creadores de primer nivel . Os presento, por orden alfabético, a :  Bonacorso, Esther Zaragozá, Eva Zaragozá, Guillermo Latorre Plaza, Mario Acisclo y Martína Rodríguez

Vamos,lo que viene siendo un compendio molón de música en directo, foto-escultura, antropomuebles, retratos en vivo, fotografía , pintura y dibujo que podrás conocer si nos visitas (y que con mucho gusto te mostraremos) en el espacio que compartiremos, el gran Martínez Bar! ( c/ Pez 4).
Mi granito de arena serán mis dibujos y (¡cómo no!) una acción de dibujo en directo para incinerar la poítica de nuestro señor presidente.

Y recuerda, el evento "Los Artistas del Barrio" empieza (y dura) todo este fin de semana del 6 y 7 de octubre, de 12h. de la mañana hasta las 21h. ambos días.
Métete en su página (he puesto varios links) busca los 3 puntos de encuentro que habrá en la zona y por 5 euros podrás adquirir en ellos un kit de ruta (mapa y chapa) con toda la información detallada de los eventos, lugares y artistas participantes, de forma que puedas diseñar tu propio recorrido, visitar los talleres y adaptar tus horarios a tu gusto.



Besos, abrazos y , literalmente, nos vemos por los bares.

La semana de las cosicas

Menudo follón amiguetes, si ya tuve una semanita pasada movida, ésta ni os cuento.
No sé si sabéis (y si no lo sabéis os lo cuento ahora) que el viernes pasado se inauguró el Festival Hybrid de espacios alternativos de arte, en el cual tengo el privilegio de participar (junto con la gran Marta Montero) dentro del proyecto de dibujo "Probable Bestiario" en La Nevera (proyecto comisariado por Eva Zaragozá y Guillermo Latorre)

Días de mucho trajín, transporte y montaje para que el viernes pasado la inauguración luciera fetén y se petara de peña guapa que nos dejó sin existencias (y sin resuello).

El equipo en pleno montaje en La Nevera

 Os aconsejaría pasaros porque el temita está sabroso y el evento dura toda esta semana. Lo bueno es que dentro del programa, este sábado 23 (el que viene, vamos) a partir de las 19h. y hasta las 21h., estaré de nuevo en La Nevera currándome "bloodline",  un dibujo de acción en directo para hablar de las heridas, los muros y las cicatrices
Será algo muy personal, crudo y emotivo a la vez.

"Bloodline", proximamente dibujo de acción en directo (sábado 23 a las 19h

Y si todo esto fuera poco, mañana empiezo otro mural. Esta vez es en una floristería (Mi Cactus Verde), en pleno Paseo de la Castellana.
Así que aquí me hallo velando herramientas liquitexianas, listo para despegar y cerrar de un saltito creativo esta semana tan emocionante y productiva.

¡Listos para la acción!

Qué de cosicas,¿verdad?

Besos, abrazos y feliz semana!

¡Sueña!

Queridos amiguetes y amiguetas, antes que nada y para hablaros de la obra de hoy, os vuelvo a aconsejar (otra vez) que primero le echéis un ojo a la historia de Platos Desechables porque es la que inspira a ésta ( podéis verla aquí dando un click) y nos va ayudar a que entendamos mejor el concepto en su conjunto.

¡Sueña!, bolígrafo sobre papel, 24 x 33 cm

¿Ya? bueno, continúo dándoos la chapa. El dibujo está inspirado en el momento hilarante de la puerta (ya sabéis, Nacho mirando a través de la cerradura, etc...). "Qué gran herramienta puede ser una llave cuando se le da un buen uso y sin embargo, en que obstáculo tan jodido puede convertirse cuando esta herramienta se vuelve en tu contra", pensé.

La llave es el alfa y el omega de las posibilidades, algo que es capaz de abrir y cerrar, de permitir u obstaculizar, el sí o el no, el todo o la nada. Y por ello se me vino a la cabeza la idea de "llave" como metáfora de tolerancia o intransigencia, de libertad o prohibición, como una actitud ante la vida frente a la que te posicionas y confrontas oportunidades. Es decir, "puertas".

El dibujo intenta hablar de ésto, de no dejar que los miedos nos limiten cerrándonos las puertas de los anhelos . Al final la llave siempre está en nuestra mano. No dejemos de soñar.
Besos, abrazos y espero que os guste.

Shakespeare entre el pan

No había hecho todavía tierra sobre la seca y agreste meseta el avión  que me traía de regreso de mis vacaciones , cuando ya venía yo dándole al coco pensando en el siguiente encargo al que me tenía que enfrentar en los próximos días: pintar un mural en una panadería artesanal. En La Miguiña, para ser más concretos, panadería con horno de piedra propio y que se ha hecho famoso por la calidad de sus productos.
Así que, con el cuerpo todavía aletargado y medio agilipollado por el merecido asueto, me puse a trabajar en el tema . Tras unos días de trabajo conseguí enlazar un par de ideas que boceté (jugando con la palabra y el concepto "pan") y presenté a Bego y a Marta (las socias y responsables de La Miguiña y ahora , además , colegas)

"Ok, muy bien, muy bonito, pero en realidad  lo que queremos es algo relacionado con Shakespeare", me respondieron. ¡¡Toma!!¡¿¡Shakespeare en una panadería!? "jooooooder, a ver cómo se marida eso", fue lo primero que pensé.

Pasado el primer momento de desconcierto y como no soy de los que se arrugan ante los retos, me puse a trastear con varias ideas. Poco a poco fui aterrizando una que luego boceté y finalmente acabó por ser el caballo ganador: la imagen de un dubitativo Hamlet con una hogaza en la mano (de las que hacen en La Miguiña, claro) .
Luego se incorporaron tres textos al trabajo final: el que aparece al lado de Hamlet ("ser o no ser masa madre..." y que fue idea de Bego), el de "Obrador" (sobre la puerta) y uno más extenso que habla de las excelencias de los productos y que está situado al fondo de una de las paredes.

El resultado es este que veis y que ya luce en el interior de La Miguiña. He tardado dos días en pintarlo. Está hecho a acrílico (con Liquitex de mi corassssón) y me ha costado unos kilillos que he sudado (puto agosto) y alguna pequeña contractura por los cambios posturales que requerían la orografía del espacio.

 

 
Bueno amiguetes, pues espero que os guste. Yo me lo he pasado pipa pintándolo, además de tener la suerte de haber probado unos panes que flipas. Os deseo una feliz semana para los que ya habéis vuelto, otra mejor, para los que todavía no y muchos besos y abrazos en general.
¡Nos seguiremos leyendo!