Boller power

"Tengo el horno para bollos", bolígrafo sobre papel, 24 x 33 cm

En unos días tendremos encima la celebración del "Día del orgullo Gay" y quiero partir una lanza a favor de esta lucha social. Este dibujo está inspirado en la reivindicación de la equiparación de los derechos humanos para los no heterosexuales.
El Orgullo Gay todavía conserva cierto aire institucional misógino, por eso quise hacer un trabajo que reivindicase la lucha del colectivo lésbico y queer , que es el que menos visibilidad tiene.

Venga, espero que os guste y que cada una/o ame como le salga del conejo.

Besos, abrazos y feliz semana.

AFTER EGO, la historia de un dijco

Hace unos mesecicos que mi buen amigo Bonacorso nos contactó para que le diseñáramos su nuevo disco (dijco en madrid) de rock y la verdad, la idea nos moló mil pues es el primer encargo de este tipo que nos ha surgido.

Así que nos pusimos a la obra. Tras varias reuniones y darle bastante al melón, conseguí aterrizar una idea sobre la que haríamos girar el concepto del diseño y que iría de la mano con el sugerente título que el Bonacorso quería darle al disco: "After Ego".

Nos pusimos en marcha y nos coordinamos (yo a los mandos del dibujo y la gran Tania Aristi (de Studio Aloha) del diseño) para darle cuerpo al concepto. Primero habría que trabajar un retrato (del Bruno) y luego integrarlo con un diseño que ayudara a cerrar el concepto.
Etre unas cosas y otras el dibujo tardó casi un mes en hacerse . Elegí el lápiz para poder difuminar mejor las zonas y darle un efecto de inacabado o de medio contrucción que le aportase un toque decadente a la imagen final.

Retrato de Bruno Bonacorso, lápiz sobre papel acuarela ( 50 x 70 cm)

Tania, con su dominio del diseño, se encargó de meterle el cuerpo y el significado al conjunto, currándose los colores, la tipografía, el color, la distribución de las imágenes, etc....es decir, el trabajaco que se puede ver ahora en el dijco y que ha quedado tal que así :

La verdad que quedamos muy contentos con el resultado del trabajo y muy agradecidos al Bruno por su confianza depositada en nos.
Por cierto, el dijco ya ha salido, está a la venta (en el Martínez Bar pordéis adquirirlo, por ejemplo)   y está disponible también en Spotify. Si os mola el rock os aconsejo que le echéis un oído porque lo peta bastante.

Bueno amiguetes, pues de momento esto es todo, espero que os haya gustado nuestra incursión por el mundo de la música. Besos, abrazos y nos vemos en la siguiente!

El despertar de la primavera

"El despertar de la primavera", acrílico Liquitex sobre papel (150 x 100 cm)

"El fin de la hibernación " o "el despertar de la primavera ", la obra que hice para el evento de arte "Spring Galleries" en Gijón (de la que os hablé hace un par de post) y que se celebró a principios de mes en es esa ciudad.
Pintada con acrílico de Liquitex y de150 x 100 cm, representa el "despertar"del letargo invernal y el comienzo de una nueva etapa (la primavera, claro)
El oso simboliza también la sabiduría, la fuerza, la perseverancia, además de ser uno de los símbolos de Asturias, conceptos que me interesaban destacar porque creo que iban de la mano con el espíritu innovador y activo de  "Spring Galleries".
Además el colorido tan llamativo y abundante hace alusión a la explosión primaveral de vida que estos días va preñando todos los campos.
Y aunando todos estos conceptos e ideas al final surgió esta obra, la cual fue reproducida posteriormente en pequeñas láminas que luego fueron seriadas y firmadas por el menda y entregadas a los asistentes a la cena de gala que dieron en Gijón para conmemorar el fin del eventaco, todo un detallazo por parte de los organizadores, Andrés Bolagnos y Tamara Ortega (mil gracias amigos!)

Láminas con la obra reproducida, seriadas y firmadas, listas para la entrega que se hizo a los comensales durante la cena

 
En fin amiguetes, como siempre espero que os guste, ya sabéis que sin vosotras/os este trabajo no tendría sentido!

Besos y abrazos y nos leemos en la próxima!

La polla no es unidad de medida

"La polla no es unidad de medida", 33 x 24 cm, bolígrafo sobre papel

Acabando de llegar de vacaciones y ¡pum! mail del Nacho lanzándome su reto narrativo semanal.
- Le frère, tengo una nueva historia ¿te atreves?-
Y yo, ni corto ni perezoso, ni largo ni espabilado, recojo el guante.
-A ver, pásemela Nachez- le contesto- venga esa historia, que me empape yo del temita.

Efectivamente un reto. Pero eso es lo que tiene de chulo esta colaboración, el maridaje de ambos suele dar una mezcla, por lo general, muy bizarra e interesante que hace que acabemos partiéndonos el ojete. Así que esta vez espero haberlo vuelto a conseguir (ya me dirás Nacho).

El dibujo se me ocurrió al darle vueltas al tema de los tamaños, las medidas , las longitudes, etc que se cuentan en la historia de Nacho (ver aquí el link a Platos Desechables) y la auné a la tan sobre-utilizada expresión "polla" como adverbio de cantidad. El resultado pretende ser una mezcla sarcástica entre la reivindicación del uso del lenguaje de forma correcta y la evidencia del uso machista que como sociedad falócrata hacemos del mismo. Somos la polla. En fin.

Besos, abrazos y espero que os guste.

De Spring Galleries

¡Vámonos a Gijón, hoy comienza Spring Galleries!, sí, la fiestuqui del arte asturiano que va a durar hasta mañana en la noche y que marida arte, gastronomía y coleccionismo.Dos días para pasear por la villa , acercarse a las diferentes inauguraciones de arte contemporáneo que van a exhibir las 8 galerías que participan y degustar, de paso, un vinico/cóctel en cada una de ellas. 
Lo que se pretende es acercar el arte contemporáneo al visitante y al vecino de toda la vida, darlo a conocer, fomentarlo y demostrar que no muerde. Es una forma de descubrir la ciudad desde un punto de vista diferente y a través de los 5 sentidos. Mola ¿no?

Es muy interesante también porque el programa incluye un apartado que busca fomentar la cultura del coleccionismo, algo muy necesario porque ayuda a visibilizar el arte como un bien tangible y productivo, ¡por fin el arte tratado de forma digna!

Kim haciendo proxelitismo del evento

Lo más chulo es que me han invitado a ir y a participar con una obra que me encargaron ad hoc y que mañana, en una cena de coleccionistas ...bueno, no puedo hablar porque es una sorpresa y tampoco es plan de reventar el tema, la semana que viene os cuento (de momento os dejo aquí, por si os mola, la entrevista que me hicieron para la ocasión)

En definitiva amiguetes, muy agradecido a los organizadores del evento,  me piro ya para cachopolandia, lugar al que le tengo especial cariño y donde siempre me han tratado genial , tanto a nivel profesional, gastronómico o emocional. Y sí, vale,acabo de llegar de mis vacaciones y me vuelvo a marchar otra vez , pero mis días de asueto estaban bien merecidos , menuda paliza me dí las últimas semanas con todos los eventos en directo que tuve (de ésto tendré que hablar en otro post más a delante) 
Besos, abrazos, nos leemos a la vuelta y recordad que os quiero.

Rothko'roll

¿Cómo aunar lo abstracto y lo figurativo de forma sutil y delicada, combinando ambos conceptos para hablar de la capacidad humana de ver más allá,  a partir de la obra de un insigne artista como Rothko e intentando no hacer una gran cagada ?
Ese fue uno más de los retos de la semana pasada (bendita semana). Os cuento un poco por encima para no aburrir.

Hace unas semanas una empresa contactó conmigo con el fin de realizar ciertos trabajos artísticos orientados al net-working, o dicho en cristiano, crear sinergias que ayuden a dinamizar el ambiente laboral y hacer que el entorno de trabajo más cercano y humano.
Uno de estos encargos fue hacer una obra a partir del ganador de un concurso que sobre el arte ("¿qué es para ti el arte?" se preguntaba) se hizo en sus oficinas. El ganador del concurso presentó una obra de Rothko y habló de "la capacidad humana de abstraer y ver más allá ". Así que bajo estas premisas tuve que construir una pintura.

Reproducción de una de las obras de Rothko, acrílico Liquitex sobre papel acuarela, 70 x 55 cm

Tras muchas vueltas y vueltas, tomando como referencia al grande de Rothko (artista que buscaba con su pintura ,entre otras cosas, la experiencia mística a través de los colores)  agarré mis Liquitex y me puse manos a la obra.
Lo que hice fue intentar reproducir una de sus magníficas abstracciones (ver imagen de arriba)  y sobre ella, insinuar , delicadamente, la figura de una cebra como contrapunto a la abstracción. La cebra es símbolo de equilibrio (esa línea fina de la que quería hablar entre figuración y abstracción) , de claridad , agilidad y singularidad (no hay dos cebras iguales) matices con los que pretendía destacar al ganador , aunque siempre dentro del grupo, de la manada, como seres sociales que son. Representa la fuerza en grupo y la capacidad de camuflarse en el entorno (en este caso la obra de Rothko) para pasar desapercibida.
Y el resultado fue éste.

La Cebra de Rothko, acrílico Liquitex sobre papel acuarela, 70 x 55 cm

Y bueno, la semana dio para mucho más pero ya os iré contando poco a poco porque hay mucha telita grande y buena de la que hablar.
Besos, abrazos, feliz semana y espero que os guste.

Salpicando amor

Este jueves 23 me pongo el traje de faena again y vuelvo a la carga con una acción de dibujo en directo en un evento que organiza Aperol, el licor italiano de naranja amarga que maneja el grupo Campari.
Será en Utopicus, ya sabéis, el coworking de la calle Colegiata 9 (Madrid) donde se ubica precisamente mi pequeño estudio , La Freretería. Habrá música, bebida, creo que aperitivos...y por supuesto, aquí el menda currando en vivo con mis prints de Liquitex..
Así que me vestiré con mis mejores galas pictóricas y a partir de las 20h. me pondré al tema e intentaré regalaros una experiencia en forma de trallazos naranjas, divertido, refrescante, que vaya con el concepto del Aperol porque es lo que van a mandar los cánones de ese día.

Por eso tengo preparado algo especial, muy para el momento, muy para las circunstancias, muy para sumergirse en el agua, salpicar y dar amor, que es en verdad mi rollito, porque, ¿qué sería de nosotros si no mimásemos al espectador?
El jueves os daré mi corazón. Os quiero, y lo sabéis.
Besos.